Como novato, la fotografía puede ser abrumadora. Me tomó 18 meses antes de que comenzara a sentirme cómoda con mis tiros, y mucho menos sentirme segura de que no eran más que basura total. Hay muchas cosas en una buena foto, e incluso los fotógrafos expertos pueden olvidarlo de vez en cuando.
Aquí están los errores más comunes y ruinosos que le impedirán tomar fotos de las que pueda sentirse orgulloso. No importa si estás esperando construir una carrera de fotografía 5 carreras más lucrativas para un fotógrafo en ciernes 5 carreras más lucrativas para un fotógrafo en ciernes ¿Quieres ganar dinero con la fotografía? Hay muchos caminos profesionales potenciales antes que usted. Aquí hay algunas consideraciones para ayudarlo a tomar la decisión correcta. Lea más o simplemente haga esto como un hobby. ¡ Necesitas eliminar estos errores tan pronto como puedas!
1. Ignorando el triángulo de exposición
Una cosa es comprender el triángulo de exposición. Los 5 mejores consejos de fotografía para principiantes absolutos. Los 5 mejores consejos de fotografía para principiantes absolutos. Si eres un principiante absoluto en fotografía, aquí hay algunos consejos que deberían considerarse "aprendizaje esencial". Aquí está el top cinco. Lea más: la relación entre ISO, apertura y velocidad de obturación, pero otra cosa es conocerlo tan bien que puede manipularlo para tomar exactamente el tipo de tomas que tiene la intención de tomar.
Como fotógrafo de aprendizaje, esto es lo primero que debe dominar por dentro y por fuera. Debe saber que la apertura afecta la profundidad de campo, que la velocidad del obturador afecta la captura del movimiento, que tanto la apertura como la velocidad del obturador afectan la cantidad de luz que llega al sensor y que ISO se usa para compensar la poca luz.
La velocidad de obturación es posiblemente el aspecto más importante para dominar, ya que permite la mayor creatividad. ¿Quieres congelar una motocicleta a tiempo? ¿Quieres hacer que una cascada parezca suave y manchada? ¿O tal vez quieres que tus disparos casuales se sientan menos rígidos? La velocidad de obturación es la respuesta 4 Errores comunes de velocidad de obturación que arruinarán sus fotos 4 Errores comunes de velocidad de obturación que arruinarán sus fotos Cuando aprenda fotografía, debe comprender las reglas esenciales de exposición. Aquí hay algunos errores comunes de velocidad de obturación y cómo superarlos. Lee mas .
2. Olvidarse del balance de blancos
Durante los primeros meses de mi viaje fotográfico, todos mis disparos al aire libre se veían bien, pero todos mis disparos en el interior tenían un tono anaranjado antiestético. Acabo de describirlo como una rareza de disparos en el interior (estaba tan verde que no sabía nada mejor) y no pensé nada al respecto.
Resulta que esto es fácil de arreglar: ¡simplemente elija la configuración de balance de blancos correcta!
No todas las fuentes de luz producen luz blanca. Algunas bombillas sí, pero la mayoría de las bombillas en realidad producen luz naranja o azul. Cambiar la configuración del balance de blancos es cómo le hace saber a la cámara que la "temperatura de color" del entorno no es exactamente blanca. Sabiendo esto, la cámara ajusta el equilibrio de colores para que el blanco realmente aparezca como blanco.
La mayoría de las veces, puede salirse con Auto White Balance. ¿Y mientras filme en modo RAW, fotógrafo en ciernes? Aquí está por qué debería disparar fotógrafo en ciernes crudo? He aquí por qué debería disparar en bruto Todos los dSLR, prosumer e incluso algunas cámaras compactas de gama alta tienen la capacidad de guardar archivos de imágenes en bruto. Esto no es solo una imagen de mayor calidad, es un regalo de los dioses de la fotografía. Lea más, siempre puede ajustar el balance de blancos en postproducción (por ejemplo, Lightroom).
3. No tener un sujeto
Si sus fotos se sienten aburridas o vacías, podría deberse a la falta de un sujeto.
Esta fue una de las lecciones más difíciles de aprender cuando empecé. Estaba tan emocionado que tomaba fotos de todo: paredes, pisos, cielo, muebles, etc. Tocaba con ángulos, composición, colores, profundidad de campo, etc. Sin embargo, siempre se sentían sin alma.
Regla de oro: una buena foto necesita un tema. ¿De qué tomas una foto? En lugar de disparar un "paisaje", piense que es como disparar contra un granero, un molino de viento o una colina. Si dispara "vida silvestre", elija una planta o animal específico para resaltar. No es solo una "multitud", pero asegúrese de que alguien dentro de esa multitud se destaque. Siempre debe haber una cosa principal para que el espectador se concentre.
4. Centrar tu sujeto
El concepto de apuntar y disparar es perjudicial porque da la impresión equivocada de una fotografía fuerte. Pídele a alguien que te tome una foto e instintivamente colocarán tu cabeza en el centro de la toma. Eso es lo que todos hacen. Es ordinario. ¡Aburrido!
La composición es el corazón de una foto convincente. Incluso el tema más interesante puede parecer mundano o aburrido si no te importa el posicionamiento de los diferentes elementos dentro de la foto y cómo esos elementos se relacionan entre sí. Una buena foto debe estar equilibrada y sentirse viva.
Desafortunadamente, no hay reglas estrictas para la composición ... pero hay varias pautas de composición Cómo componer una fotografía: 5 reglas esenciales a seguir Cómo componer una fotografía: 5 reglas esenciales a seguir Si quieres ser realmente bueno en fotografía, hay algunas reglas vitales sobre la composición de la imagen que debe considerar. Aquí hay cinco de los más importantes. Lea más que puede ayudarle a comenzar a ver lo que hace una foto bien compuesta. La "Regla de los tercios" es la más fácil de aprender, ¡pero no te detengas allí!
5. Demasiado Bokeh
La primera vez que pasa de una lente de zoom de kit pésima a una lente principal Lentes con zoom frente a lentes principales: ¿Cuál es la diferencia? Lentes con zoom frente a lentes principales: ¿Cuál es la diferencia? Después de graduarse de una lente de kit, tendrá que decidir entre una lente principal y una lente de zoom. Pero, ¿cuál es exactamente la diferencia? ¿Cuál es mejor para ti? Lea más, como la Canon EF 50 mm f / 1.8 o Nikon FX 50 mm f / 1.8, se divertirá mucho disparando con una gran apertura. Tus retratos tendrán ese bokeh cremoso (fondo borroso) y finalmente te sentirás como un fotógrafo "real".
Desafortunadamente, el bokeh puede tender a convertirse en una muleta para los novatos. A los amateurs les encanta abusar del bokeh pesado porque puede ayudar a cubrir todo tipo de errores, por lo que el efecto bokeh ha perdido mucho de su golpe en los últimos años. Es exagerado y cada vez menos interesante.
No es que nunca deberías usar bokeh. Todavía es importante para ciertos tipos de disparos, y pocas cosas son más satisfactorias que el bokeh hecho correctamente. Pero si siempre dispara con la apertura bien abierta, podría estar frenando. Hay una delgada línea entre "intención estilística" y "pony de un solo truco".
6. No prestar atención al fondo
Cada elemento en la foto debe estar allí por una razón. Una mesa perdida o una boca de incendios podría convertir una foto por lo demás genial en una mediocre. Es su trabajo como el ojo detrás de la lente para asegurarse de que todo en la toma pertenezca a la toma antes de disparar el obturador.
Esto no es tan importante para las fotos en "tiempo real", como la calle o la fotografía sincera, pero sigue siendo importante y no se puede ignorar.
Entonces, ¿qué debes buscar en un buen fondo? Un poco de desorden como sea posible. Si es necesario, mueva los pies o acerque la lente para excluir elementos indeseables. Asegúrate de que no haya ningún color discordante a menos que sea intencional. Cambie su ángulo si esto ayuda. Mantenga el horizonte nivelado, no inclinado. Y al tomar retratos, tenga en cuenta que los elementos del fondo no "decapitan" al sujeto, como la línea del horizonte que separa la cabeza del cuerpo.
El fondo debe ser el lienzo en el que brilla su sujeto. Bokeh se puede utilizar para ocultar fondos defectuosos, pero esta debería ser una técnica de último recurso. ¿Y a pesar de que muchos errores se pueden limpiar y solucionar en la edición posterior de Serious About Photography? ¿Debería estar corrigiendo sus imágenes serias acerca de la fotografía? Deberías estar editando tus imágenes Editar tus imágenes digitales es un paso importante en cualquier buen flujo de trabajo fotográfico. Tomar fotos no termina cuando presiona el botón disparador; termina cuando se imprime la imagen final. Lea más, siempre es preferible hacerlo bien al tomar la foto.
7. Mala iluminación
La fotografía es la captura de la luz. ¿Buena luz? Buena foto. ¿Mala iluminación? Mala foto. Esto es tan cierto que todo lo relacionado con su foto podría ser perfecto, pero si la iluminación es mala, también lo hará la foto. Y lo peor es que la iluminación deficiente es la más difícil de corregir en la postproducción.
¿Qué constituye iluminación pobre? Demasiado poco. Demasiado. Demasiado duro o demasiado suave. Demasiadas fuentes de luz, o no suficientes. El color equivocado El ángulo equivocado. El tamaño incorrecto o la distancia incorrecta. Hay demasiados factores que entran en la iluminación, cada uno merece su propio artículo y va más allá del alcance de esta publicación.
Una vez dicho esto, puedes comenzar a aprender sobre él con estos cursos magistrales de fotografía. Fotografía maestra estudiándolo: 10 excelentes cursos de fotografía en línea Fotografía maestra estudiándolo: 10 excelentes cursos de fotografía en línea Hay una gran cantidad de teoría y conocimiento detrás de una hermosa fotografía, tanto que puede ser abrumador para el principiante. Afortunadamente, hay algunos excelentes recursos en línea que facilitan el inicio. Lea más, estos canales de fotografía de YouTube. Fotografía de aprendizaje: 5 canales de YouTube para convertirse en una fotografía de aprendizaje profesional: 5 canales de YouTube para convertirse en profesional Hay cientos de canales dedicados a clases de fotografía. Los buenos están enterrados en el ruido. Elegimos cinco de los mejores para usted. Lea más y estos increíbles cursos Lynda para fotógrafos Cómo mejorar su fotografía durante la noche con Lynda.com Cómo mejorar su fotografía durante la noche con Lynda.com Lynda.com es ideal para el aprendizaje en línea. De los 546 cursos de fotografía disponibles, estos son algunos de los mejores para mejorar sus habilidades en unas pocas horas. Lee mas .
8. Uso de Flash en la cámara
Si su única opción es tomar una foto en la oscuridad o usar un flash en la cámara, entonces obviamente vaya por el flash. Pero debes saber que el flash en la cámara casi nunca se ve bien. No solo causa el infame efecto "ojo rojo", sino que también produce imágenes planas con contornos de sombras extrañas.
Obtén un rayo de velocidad tan pronto como creas necesitar flash. Los flashes son útiles porque cambian el ángulo de la luz para que no esté dirigido de frente al sujeto. También pueden girarse e inclinarse para redirigir la luz al rebotar en otras superficies. Echa un vistazo a estos consejos para dominar el Flash de Speedlight 5 Consejos de Flash para Newbies de Speedlight 5 Consejos de Flash para los novatos de Speedlight En esencia, el flash de la cámara es una tecnología sencilla que es engañosamente difícil de usar. Lee mas .
9. Uso de la lente "incorrecta"
Lejos de mí decir que una lente puede estar equivocada. La fotografía es un esfuerzo creativo. Si quieres tomar retratos con una lente amplia, no dejes que te detenga. Pero debe tener en cuenta que diferentes lentes con diferentes distancias focales darán lugar a fotos dramáticamente diferentes.
Calcule el efecto que tiene cada lente. Los retratos de gran angular suelen ser cómicos, mientras que los teleobjetivos tienen un efecto de compresión que hace que los retratos se vean más halagadores. Por otro lado, las lentes anchas son excelentes para exagerar el tamaño. Pueden hacer que una habitación parezca más grande o capturar más paisaje.
En otras palabras, use la lente que imparta el efecto que desee.
10. No usar un trípode o control remoto
Siempre habrá cierta cantidad de movimiento de la cámara cuando tome tomas de mano. El truco está en utilizar una velocidad de obturación lo suficientemente rápida como para tomar una foto sin borrosidad. Por lo tanto, cuando se encuentra en una situación en la que las velocidades de obturación rápidas no son factibles, el agarre se va por la ventana.
Todos los fotógrafos necesitan un trípode. Consideramos que este es uno de los elementos esenciales para los fotógrafos. 9 Elementos esenciales del engranaje Cada fotógrafo principiante debe tener 9 elementos esenciales del engranaje Cada fotógrafo principiante debe ser propietario Muchos accesorios de fotografía son útil desde el punto de vista de la situación, lo que significa que puede necesitar ciertas cosas para tipos específicos de fotografía. 80% del tiempo, solo necesitarás lo esencial. Aquí están los esenciales. Lee mas . Si tienes un presupuesto ajustado, obtén un trípode barato de AmazonBasics (Reino Unido). Te marea bien hasta que puedas pagar algo mejor. Pero sí, lo necesitarás.
Por ejemplo, es útil cuando quiere tomar retratos en escenarios con poca luz. Una guía iluminadora para fotografía con poca luz Una guía iluminadora para fotografía con poca luz Si la fotografía trata de capturar la luz, ¿cómo se toman fotos cuando la luz es escasa? Lea más, como un restaurante románticamente iluminado. También necesitará un trípode al tomar fotos del cielo nocturno. Tome fotografías de Better Night Sky. Obtenga lo básico correcto. Tome fotografías Better Night Sky. Obtenga lo básico correcto. Cansado de tomar fotos nocturnas que salen oscuras, vacías y aburridas. ? Leer más o grabar increíbles senderos de luz Cómo obtener senderos de luz increíbles en sus fotos Cómo obtener senderos de luz increíbles en sus fotos ¿Cómo captura los rastros de luz de manera adecuada? Si bien son fáciles de fotografiar, debe configurar su cámara correctamente. Veamos cómo tomar fotos con increíbles senderos de luz. Lee mas . Pero también es útil durante el día, como cuando se hace una exposición prolongada de una cascada o de las olas de la playa.
Y no olvides el disparador remoto, que dispara el disparo sin riesgo de golpear la cámara mientras intentas presionar el botón.
Sigue disparando y las fotos seguirán
La clave detrás de todo esto: practicar. No puede subestimar el valor de aprender, intentar, reprobar y repetir hasta que las cosas comiencen a hacer clic. La fotografía es difícil y requiere una vida para dominar. No esperes comenzar a tomar fotos increíbles de inmediato. Sé paciente y dispara todos los días.
Eche un vistazo a estos increíbles ejercicios de fotografía para principiantes. 7 Ejercicios de fotografía para el desarrollo de habilidades que realmente funcionan. 7 Ejercicios de fotografía para el desarrollo de habilidades que realmente funcionan Hay muchos ejercicios que pueden ayudar a "desarrollar su vista fotográfica". Estos son los más efectivos que hemos encontrado. Lee mas . Otros consejos importantes incluyen evitar estos errores de la batería DSLR 10 Errores que agotan la vida de la batería de la cámara DSLR 10 errores que agotan la vida de la batería de la cámara DSLR ¿Está cansado de una batería de cámara de corta duración? Puede ser que estés cometiendo algunos errores costosos. Aquí hay algunos consejos para exprimir más jugo de la duración de la batería DSLR. Lea más y evite el desgaste de su DSLR 6 Errores que arruinarán su DSLR y cómo evitarlos 6 errores que arruinarán su DSLR y cómo evitarlos Hay varios errores comunes que querrá evitar si quiere maximice la vida útil de su DSLR y protéjala del daño. Un poco de precaución puede recorrer un largo camino. Lee mas . Cuida tu equipo y te cuidará.
¿Cómo va tu viaje fotográfico? ¿Con qué estás luchando más? Si eres un veterano, ¿tienes otros errores comunes que los novatos a menudo hacen? ¡Comparta con nosotros abajo!
Crédito de la imagen: Habitación 76 a través de Shutterstock.com